QUADRES ORIGINALS

En aquesta secció disposa d'una àmplia varietat de quadres de paisatges, obres d'art originals que tenen com a tema el paisatge representat en tots els seus aspectes, i interpretat a través de diferents estils i tècniques diverses com pot ser la pintura a l'oli sobre tela, aquarel·la , acrílic, etc.

Disposa també de diferents formats i preus. Si desitja trobar una obra amb unes característiques concretes li recomanem utilitzar el nostre servei gratuït de RECERCA PERSONALITZADA

.

EL PAISATGE A LA PINTURA

.

El paisatge ha aparegut en pintures des de l'Edat Mitjana, però no van sorgir com un gènere específic fins a principis del segle XVII. Els pintors holandesos van ser responsables del desenvolupament de tècniques realistes molt subtils per capturar la llum i el clima a través de la pintura. Aquestes obres van ser mal vistes per l'Acadèmia Francesa, que va veure escenes simplement copiant la natura com mancada d'imaginació. En canvi, van lloar els paisatges d'artistes com Claude Lorrain i Nicolas Poussin; no van intentar capturar un veritable paisatge, sinó més aviat organitzar la natura per produir una resposta emocional de l'espectador. Des de finals del segle XVIII fins al segle XIX, les pintures paisatgístiques es van vincular amb els avenços tècnics en pintura, ja que els impressionistes a França i les escenes naturalistes de John Constable van superar els límits del gènere. Al començament del segle XIX, els artistes anglesos més apreciats eren els paisatgistes, com Constable i J.M.W. Tornero. Irònicament, però, tenien dificultats per vendre les seves obres al mercat de l'art, que preferia quadres de la història i retrats. La tradició de la pintura contemporània ha estat explorada per artistes com Milton, David Hockney Avery, Peter Doig i Andrew Wyeth entre altres grans mestres de l'art.

En aquesta secció disposa d'una àmplia varietat de quadres originals de marines, obres d'art que tenen com a tema el mar representat en tots els seus aspectes, i interpretat a través de diferents estils i tècniques diverses com pot ser la pintura a l'oli sobre tela, aquarel·la , acrílic, etc.

ELS QUADRES DE MARINES

El mar ha captivat els artistes des de l'antiguitat, el tema es va fer especialment popular a Europa entre els segles XVII i XIX, començant amb un període conegut com l'Edat d'Or holandesa de la pintura. Els artistes holandesos es van fer famosos per les seves pintures de paisatges marins, que insistien en l'aigua i el cel. Els pintors també es van centrar en la relació entre les persones i el mar, representant vaixells i mariners paral·lels a la importància del poder naval i el comerç. Aquestes escenes marines, però, no van ser considerades com a art en majúscules. Durant el període romàntic, els pintors del paisatge van recuperar el gènere, emfatitzant els elements naturals sobre els artificials. Durant finals de 1800, les costes es van convertir principalment en llocs d'oci en lloc de treball. Aquest canvi va inspirar els artistes a centrar-se en el propi mar. El mar continua servint d'inspiració atemporal per als artistes d'avui.

Els artistes van utilitzar diferents tècniques de pintura marina per prendre diferents enfocaments del gènere. En un nivell tècnic, els artistes van emprar una varietat d'estils. Els pintors realistes, sobretot durant l'Edat d'Or holandesa, van afegir un element de teatralitat a les seves composicions oceàniques en combinar elements lleugerament imaginaris amb les seves obres. Van jugar amb llum i ombra, per exemple, per dramatitzar un vaixell en un mar tempestuós. Aquests pintors també van utilitzar línies de baix horitzó per emfatitzar el cel i l'entorn natural. Els impressionistes, coneguts per treballar en plein air, van afegir aquesta teatralitat a les seves composicions amb pinzellades gruixudes i gestuals. Avui dia els artistes continuen explorant el gènere en totes les seves vessants.

En aquesta secció disposa d'una gran varietat temes realitzats mitjançant la tècnica pictòrica de l'aquarel·la.

Disposa també de diferents formats i preus. Si desitja trobar una obra amb unes característiques concretes li recomanem utilitzar el nostre servei gratuït de RECERCA PERSONALITZADA

En aquesta secció disposa d'una àmplia varietat de quadres originals de bodegons moderns i clàssics, obres d'art originals que tenen com a tema "la natura morta" representat en tots els seus aspectes, i interpretat a través de diferents estils i tècniques diverses com pot ser la pintura a l'oli sobre tela, aquarel·la, acrílic, etc.

HISTÒRIA DE L'BODEGÓ

Els Bodegons o també anomenats natures mortes són un dels cinc gèneres principals que es troben en l'art occidental. Els orígens de les natures mortes es remunten a l'art grecoromà antic (que es troba en els gerros grecs, les pintures murals romanes i els mosaics del pis) i l'art medieval. Als Països Baixos, l'art religiós va ser reemplaçat lentament per temes més seculars, com les natures mortes i el paisatge després de 1550. A mesura que les comissions de l'Església disminuïen, els artistes necessitaven crear obres que atraguessin a col·leccionistes i mecenes. Les natures mortes sovint es trobarien com detalls en composicions més grans; per exemple, els objectes inanimats podrien trobar disposats sobre una taula al fons d'una pintura. A la pintura de Caravaggio, "El sopar a Emaús" (1601), representa al Crist ressuscitat assegut en una taula amb dos dels seus deixebles, i la taula està plena de fruites i aus mortes. A la fi del segle XVII, l'Acadèmia Francesa va organitzar el tema que es troba en les pintures en una jerarquia. L'estat va ser atorgat a cada gènere; els artistes eren més apreciats si treballaven amb els gèneres superiors, i el valor artístic es basava principalment en el tema. L'Acadèmia Francesa va atorgar a les natures mortes el graó més baix de la jerarquia, pel fet que el tema no va canviar ni es va moure. A mesura que les Acadèmies a Europa van començar a perdre poder al segle XIX i l'Impressionisme es va elevar a l'avantguarda, la tècnica i l'harmonia cromàtica es van tornar més importants que el tema. Tot d'una, les natures mortes es van convertir en un gènere que els artistes van començar a practicar amb més fervor, i va ser triomfat per artistes tan apreciats com Claude Monet i Edouard Manet. A la fi del segle XX, la naturalesa de les natures mortes ha canviat irrevocablement causa de l'auge de l'art digital. Molts bodegons de mitjans mixtos combinen mitjans i s'estenen més enllà del marc. El 2001, John Baldessari va crear 'In Still Life' per a una exposició a LACMA. Els visitants van ser convidats a reorganitzar digitalment objectes 3D en una pintura holandesa original del segle XVII.

Información del Traductor de GoogleComunidadMóvilAcerca de GooglePrivacidad y condicionesAyudaDanos tu opin

.

DADES IMPORTANTS A CONSIDERAR EN UNA LITOGRAFIA

En el moment d'adquirir una litografia existeixen algunes dades importants a comprovar com són la signatura de l'artista, el número de litografia i la quantitat de litografies realitzades d'una mateixa sèrie. Totes aquestes dades han d'estar escrits a mà de manera individual pel propi artista i normalment (no sempre) amb llapis de grafit.

En el cas que això no sigui així, la litografia no és autentica i probablement es tracta d'una simple reproducció impresa sense cap valor destacable.

També és important (com tota obra d'art original) que estigui acompanyada del seu corresponent certificat d'autenticitat signat per l'artista o bé per la galeria que realitza la venda.

.

En Arts Fité garantim l'autenticitat de totes les obres d'art que posem a la venda en aquesta web (artsfite.com) i les entreguem amb el corresponent certificat d'autenticitat.

.

Exposició d'art contemporani d'alguns dels més reconeguts artistes dins el panorama artístic actual. Obres originals creades en diferents tècniques pictòriques i en diferents formats i preus.

L'art més actual per decorar el seu espai en un estil modern i amb l'exclusivitat i el valor artístic i econòmic que ofereix una obra d'art única.

En aquesta secció disposa d'una àmplia varietat de quadres de flors, obres d'art originals que tenen com a tema les flors representades en tots els seus aspectes, i interpretat a través de diferents estils i tècniques diverses com pot ser la pintura a l'oli sobre tela, aquarel·la , acrílic, etc.

Disposa també de diferents formats i preus. Si desitja trobar una obra amb unes característiques concretes li recomanem utilitzar el nostre servei gratuït de RECERCA PERSONALITZADA

En aquesta secció disposa d'una àmplia varietat de quadres de figura, obres d'art originals que tenen com a tema la figura humana i majoritàriament la figura femenina  representada en tots els seus aspectes, i interpretada a través de diferents estils i tècniques diverses com pot ser la pintura a l'oli sobre tela, el dibuix , acrílic, etc.

Disposa també de diferents formats i preus. Si desitja trobar una obra amb unes característiques concretes li recomanem utilitzar el nostre servei gratuït de RECERCA PERSONALITZADA

Quadres d'art abstracte en exposició. Obres d'art originals creades per diferents artistes amb gran varietat de formats i preus.

L'art més actual per decorar el seu espai en un estil modern i amb l'exclusivitat i el valor artístic i econòmic que ofereix una obra d'art única.

L'ART ABSTRACTE

Les pintures abstractes poden agitar les nostres emocions, inspirar-nos creativament i afegir un major nivell de profunditat a una sala sencera simplement a través de l'ús del color, la forma i la textura. L'art abstracte es troba entre les formes més pures d'expressió, ja que permet als artistes la llibertat de comunicar sentiments i emocions sense restriccions per les formes que es troben a la realitat objectiva. Les pintures abstractes es poden fer usant molts mitjans, alguns artistes utilitzen acrílics, mentre que altres prefereixen la pintura a l'oli o l'aquarel·la per donar soltesa a la seva imaginació i creativitat.

En aquesta secció disposa d'una àmplia varietat de quadres de paisatge urbà, obres d'art originals que tenen com a tema el paisatge urbà representat en tots els seus aspectes, i interpretat a través de diferents estils i tècniques diverses com pot ser la pintura a l'oli sobre tela, aquarel·la , acrílic, etc.

Disposa també de diferents formats i preus. Si desitja trobar una obra amb unes característiques concretes li recomanem utilitzar el nostre servei gratuït de RECERCA PERSONALITZADA

El dibuix ha estat una de les principals eines de creació al llarg de la història. La gran majoria d'objectes creats han estat prèviament dibuixats, des d'una simple taula, fins a una gran catedral.

A Arts Fité volem retre homenatge al dibuix des de la seva vessant més artística presentant en exposició dibuixos clàssics i moderns realitzats mitjançant aquesta ancestral tècnica.

En aquesta secció disposa d'una àmplia varietat de quadres de petit format, obres d'art originals amb mides que no superen els 45 cm en cap dels seus costats. Dins d'aquestes mides li oferim una gran varietat de temes amb diferents estils pictòrics.

Si desitja trobar una obra amb unes característiques concretes li recomanem utilitzar el nostre servei gratuït de RECERCA PERSONALITZADA

En aquesta secció disposa d'una àmplia varietat de quadres de gran format, obres d'art originals amb mides superiors a 80 cm en algun dels seus costats. Dins d'aquestes mides li oferim una gran varietat de temes amb diferents estils pictòrics.

Si desitja trobar una obra amb unes característiques concretes li recomanem utilitzar el nostre servei gratuït de RECERCA PERSONALITZADA

Presentem en exposició una sèrie d'obres d'art seleccionades entre diferents artistes.

Obres d'art originals dedicades totes elles a la interpretació artística de la figura de la dona vista des de diferents aspectes segons el criteri artístic de les seves creadores i creadors.

La figura femenina a estat des del principi dels temps font d'inspiració en l'art, una inspiració que continua vigent en l'actualitat.

Aquesta selecció de quadres originals pretén retre homenatge a un gènere artístic apreciat per la gran majoria de col·leccionistes d'art i que té com a protagonista la figura humana i concretament a la dona, interpretada des de múltiples conceptes artístics.

Col·lecció d´obres d´art original realitzades sobre paper amb diferents tècniques i estils.

El paper en totes les seves variants ha estat des de sempre un suport utilitzat per tots els grans mestres de l'art, ja sigui per crear esbossos previs a l'obra final, per fer dibuixos o directament per crear obres d'art, per exemple l'aquarel·la, gravat o la litografia. També a l'art actual són molts els artistes que, utilitzant la pintura a l'oli, acrílica o el collage, han triat aquest suport per realitzar algunes de les seves grans obres.

En aquesta exposició, presentem més de 90 obres d'art realitzades sobre paper per artistes reconeguts que exposen les seves obres a Arts Fité.

L'art ideal per fer un regal únic i exclusiua un preu assequible